来自世界各地的精英游戏俱乐部在首届电子竞技世界杯上展开了一场史无前例的 6000 万美元锦标赛,争夺霸主地位和世界最伟大电子竞技组织的称号。
故事围绕着拉凯什(Rakesh)展开,拉凯什是孟买科利捕鱼传统的守护者,而他的表弟加内什只相信科技,利用卫星地理定位捕捞金枪鱼。
1998年12月至1999年4月,年过七旬的阿涅斯·瓦尔达带着数码摄像机在法国的城市和乡村“闲逛”的过程中,拍摄了一些关于当今时代法国拾荒者们的影像:流浪汉和生活贫困的人为维持生计拣拾各种生活必需品,艺术家们从废铜烂铁堆里寻找创造艺术作品的原料,喜欢拾荒的人的动机是出于反对浪费的品德。除了拾荒,影片还有一条游离于主线之外的副线,表现了一些表面看来与拾荒毫不相干、其实关系密切的人和事,比如采访一位兼做心理医生的葡萄园主,与发明电影的先驱者之一马莱的后代谈论电影问题。此外,本片还是一幅影片作者的自画像,瓦尔达不时从镜头后面走到镜头前面,即使当她在镜头后面时也有意地适度表现自己,而且有些镜头是她亲自拍摄的。这部受19世纪法国画家米勒的名画《拾穗者》启发而拍摄的纪录片,描绘了法国当今时代的拾荒者形象。在瓦尔达看来,形形色色的拾荒者大致分为三类:“有些人拾荒是因为他们被生活所迫,有些人拾荒是因为他们是艺术家,有些人拾荒是因为他们喜欢拾荒。”本片的完整片名是“拾荒者们和女拾荒者”,其中“女拾荒者”是指瓦尔达本人。影片中的所有人都在拾荒,瓦尔达本人也是拾荒,她在拣拾被人遗忘的记忆。本片的艺术成就不仅表现在瓦尔达创作了一部以第一人称叙事的实验性数码纪录片,而且表现在影片作者巧妙地把握了“唯我”与“主观”以及电影作者的“自我”与被拍摄的社会现实中的“别人”之间的细微界限。这部影片是用DV拍摄的,然后扩转成35毫米电影胶片发行,曾经在30个月的时间里获得过30个奖。
爱丽丝·洛尔瓦彻([幸福的拉扎罗])、皮耶特罗·马切罗([马丁·伊登])、弗兰西斯科·穆尼兹([黑色灵魂])将联合执导纪录片[未来](Futura,暂译)。该纪录片被称为三位导演的“集体调查”,他们在意大利各地旅行,与遇到的青少年对话,询问他们对未来的期望与前景。该纪录片将通过青少年的眼睛来观察意大利。
Paris: A Wild Story relates the astonishing destinies of those living creatures that stroll through town in search of food, love and adventures while men sleep, travel and work in the city. This screening is organized in partnership with the Cultural Services of the French Embassy in the United States.
一部扣人心弦的纪录片系列从多个角度探讨了十起真实的谋杀案,结合了罕见的镜头、专家见解和个人采访,揭示了每起令人震惊的犯罪的全部内容。
美国孕产妇保健系统每年都未能照顾到数量惊人的黑人女性,令人震惊。莎莫尼·吉布森和安珀·罗斯·艾萨克是两位充满活力、充满激情的准妈妈,她们因分娩并发症而死亡的经历本可避免。如今,她们的伴侣和家人决心为这场令人心寒却又被忽视的危机发出团结的呐喊。导演保拉·艾塞尔特和托尼亚·刘易斯·李跟随吉布森和艾萨克悲痛的伴侣奥马里·梅纳德和布鲁斯·麦金泰尔,讲述他们为正义而战,建立互助社群,并与其他幸存的黑人父亲建立联系的故事。她们悲惨的个人经历穿插着令人痛心的历史背景,揭示了美国妇科长期以来对黑人女性的剥削和忽视。准妈妈菲利西亚·埃利斯曾说过一句令人动容的话:“黑人女性生孩子就像黑人男性在交通站被警察拦下一样。”她强调,关注至关重要。 《余震》将令人不安的现实置于公众视野,同时也鼓舞了那些致力于推动制度变革和立法改革的家庭、活动家和助产士。这些母亲不会被遗忘。
在她的新纪录片《新国立博物馆》(Oeke Hoogendijk)中,她深入探讨了古代大师的世界。用她自己的话说,我的伦勃朗已经成为一部"史诗般的艺术惊悚片",其中电影制作人对荷兰大师的作品如此特别以及为什么他的艺术如此深刻地触动人们提供了迷人的见解。